Zavod SIAJ
SIAJ - Slovensko zdruĹženje oblikovalcev nakita je neprofitna kulturna organizacija, ustanovljena leta 2021, ki si prizadeva za promocijo sodobnega nakita, spodbujanja izmenjave idej in izkuĹĄenj ter razvoj teoretiÄnih in praktiÄnih projektov na mednarodnem in nacionalnem umetniĹĄkem podroÄju.
SIAJ je bila ustanovljena v Ljubljani v okviru skupnosti oblikovalcev nakita. Ĺ˝eleli so zdruĹženje, v katerem bi lahko ustvarjali projekte, razvijali izmenjave in uvajali nove platforme za disciplino, ki vse bolj zahteva strokovni razvoj. PoloĹžaj oblikovalcev nakita v Sloveniji je nekoliko drugaÄen/teĹžaven. Pri nas ni ĹĄol ali univerz in nobene ustanove ali zdruĹženja, ki bi se posebej posveÄala tej disciplini. Ljudje, ki se Ĺželijo izobraĹževati, morajo oditi v tujino ali pa to znanje pridobiti na dolgi samostojni poti. Kljub tem izzivom so slovenski oblikovalci prek SIAJ naĹĄli naÄin, kako se med seboj povezati in sodelovati. Poleg organiziranja razstav in vabljenja tujih umetnikov SIAJ oblikovalcem nakita pomaga pri sodelovanju s ĹĄolami in se z razliÄnimi predstavitvami in teÄaji odpira mladim.
Nagrade, ki jih organizira Zavod in podeljuje strokovna Ĺžirija, predstavljajo kljuÄen mehanizem za prepoznavanje izjemnih ustvarjalnih doseĹžkov na podroÄju sodobnega nakita. S svojim ugledom in strokovno utemeljenimi merili dvigujejo kvalitativne standarde ter spodbujajo razvoj tako uveljavljenih kot mladih oblikovalcev. Podeljene nagrade prispevajo k veÄji vidnosti discipline, krepitvi profesionalne skupnosti in mednarodnemu ugledu slovenskega sodobnega oblikovanja nakita.
Prenesite in preberite Pravilnik o nagradah na podroÄju sodobnega oblikovanja nakita (PDF).
Ekipa
Olga KoĹĄica
Snovalka in umetniĹĄki vodja SIWJ: Olga KoĹĄica, mag. umetnosti, je samozaposlena v kulturi. Ima veÄ kot dvajset let izkuĹĄenj na podroÄju oblikovanja nakita. Prejela je ĹĄtevilne mednarodne nagrade, sodelovala je pri mednarodnih projektih in razstavah, je soustanoviteljica in soustvarjalka mednarodno uspeĹĄne blagovne znamke OfR jewelry, ki je ena prvih na trg pripeljala 3D oblikovan modni nakit. Kot oblikovalka nakita Ĺže petnajst let uspeĹĄno sodeluje z Zlatarno Celje, je tudi gostujoÄa predavateljica po univerzah, doma in v tujini.
Rok MarinĹĄek
Kreativno in vizualno vodenje projekta SIJW: Rok Mar deluje na podroÄju razliÄnih disciplin; grafiÄnega oblikovanja, brandinga, art direkcije in oblikovanja nakita. Sodeloval je v ĹĄtevilnih mednarodnih projektih in razstavah, z razliÄnimi slovenskimi kulturnimi in umetniĹĄkimi institucijami, umetniki, organizacijami. Za svoje delo je prejel veÄ nagrad in priznanj. V projektu olgafacesrok âOfR, katerega soustanovitelj je, raziskuje podroÄje sodobnega nakita in objektov, nove tehnologije in 3D tisk.
UrĹĄka KoĹĄica
IzvrĹĄna producentka projekta Slovenski teden nakita:
UrĹĄka KoĹĄica - ĹĄteje veÄ kot dvajset let izkuĹĄenj z organiziranjem interdisciplinarnih, druĹžabnih in izobraĹževalnih projektov. V Mariboru je med 2007-2023 delovala kot idejna in umetniĹĄka vodja kulturno izobraĹževalnih projektov Art Kamp, Kulturni dnevnik, Äitalnica na jasi, programsko je vodila festival Vilinsko mesto in je izvrĹĄna producentka vseslovenskega projekta Zborovski bum v sodelovanju z ZĹ Ĺ RS.
Kot posameznica je prejela posebno priznanje za druĹžbeno odgovornost in trajnostni razvoj HORUS 2022.
Njena podroÄja delovanja so producentstvo, pedagogika, organiziranje KUV dogodkov, izvajanje pedagoĹĄkih modulov/pouÄevanje.
Petra Bole
Petra Bole deluje kot predavateljica, umetnica, oblikovalka, pisateljica, kustosinja in urednica, trenutno pa je direktorica RadovljiĹĄkih obÄinskih muzejev. Bila je docentka na Fakulteti za oblikovanje v Sloveniji, kjer je bila zadolĹžena za oddelek za produktno oblikovanje in delala kot prodekanja za umetniĹĄko dejavnost. Petrino izobraĹževalno ozadje je arhitektura (Fakulteta za arhitekturo, Ljubljana), nakit (magister umetnosti na Londonski metropolitanski univerzi) in humaniste (doktorat iz filozofije in teorije vizualne kulture na Fakulteti za humaniste Koper-Capodistria, Univerza na Primorskem). KonÄala je ĹĄolo za kustose Svet umetnosti, Ĺ olo za kuratorske prakse in kritiÄno pisanje ter pridobila strokovni naziv kustos na Ministrstvu za kulturo. Razstavljala je na veÄ kot 100 razstavah, vkljuÄno z Italijo, Avstrijo, NemÄijo, Nizozemsko, Dansko, ZdruĹženim kraljestvom, Ĺ panijo, HrvaĹĄko, Srbijo in Kolumbijo. Sodelovala je tudi pri organizaciji veÄ projektov, kot so BREAK 21, BIO 19, GIDE, Group for International Design Education, veÄ okroglih miz o sodobnem nakitu, design management ... dvostranskih razstavah DOS. Bila je ustanoviteljica in predsednica Slovenskega zdruĹženja za sodobni nakit (2003â2015), od leta 2013 pa je predsednica Sekcije za unikatno oblikovanje DruĹĄtva oblikovalcev Slovenije (DOS). Na podroÄju akademskih raziskav je sodelovala na ĹĄtevilnih mednarodnih konferencah, souednica veÄ publikacij ter mentorica disertacij prve in druge stopnje oblikovanja. Njena doktorska teza je o nakitu kot umetnosti, raziskuje razliÄne umetniĹĄke teorije ter filozofske in socioloĹĄke vidike umetniĹĄkega nakita. Je avtorica knjige Nakit kot umetnost, ki je kratek premislek o umetniĹĄkem nakitu kot tudi ĹĄtevilnih drugih Älankov o nakitu, umetnosti in oblikovanju
Sandra KocjanÄiÄ
Sandra KocjanÄiÄ, primorska oblikovalka, se Ĺže veÄ kot dve desetletji posveÄa raziskovanju kvaÄkanega nakita. V svojih kreacijah zdruĹžuje plemenite kovine, odpadne materiale in naravne elemente, ki jih preoblikuje v unikatne umetnine. Njene stvaritve niso zgolj okras, temveÄ nosijo zgodbe, ki povezujejo modo, naravo in umetnost. KvaÄkanje, obiÄajno povezano z neĹžnimi vzorci, Sandra dviguje na viĹĄjo raven, kjer kovina postane mehka in tekoÄa, a hkrati ohranja svojo trdnost.
Leta 2013 je odprla galerijo DRAT v Izoli, posveÄeno sodobnemu nakitu, kjer se prepletajo razliÄne umetniĹĄke zvrsti. Galerija je hitro postala kulturno srediĹĄÄe, ki obiskovalcem omogoÄa vpogled v ustvarjalni proces Sandre in drugih umetnikov. Leta 2015 je organizirala nateÄaj FiloRosso, ki je pritegnil veÄ kot 80 oblikovalcev iz razliÄnih drĹžav in ĹĄe dodatno utrdil njen vpliv na globalni umetniĹĄki in modni svet. Botra dogodka je bila ĹĄpanska modna oblikovalka Agatha Ruiz de la Prada, kar je potrdilo pomen Izole kot srediĹĄÄa, kjer nakit postaja del globalnega umetniĹĄkega in modnega dialoga.
Sandra KocjanÄiÄ je od leta 2022 tudi aktivna Älanica ekipe Slovenskega tedna nakita (SIJW). Vsako leto za SIJW skupaj z asist. dr. Tino CotiÄ mentorira ĹĄtudente PedagoĹĄke fakultete Univerze na Primorskem, smeri Vizualne umetnosti in oblikovanje, ter s tem prispeva k razvoju mladih oblikovalcev ter krepitvi prepoznavnosti slovenskega nakita na globalnem nivoju.
Dalija Sega
Dalija Sega se sodobnega oblikovanja nakita loteva skozi pogled kiparja in ga tako tudi ustvarja.Vsak kos je miniaturen kiparski unikatni izdelek, ustvarjen iz srebra ali zlata. Pri oblikovanju uporablja emajl, prav tako drage in poldrage kamne. Ideje Ärpa predvsem iz narave, da bi poudarila lepoto, ki nam je vÄasih skrita. Njena dela so organskih oblik, nekatera malce groba, vendar se njihova resniÄna lepota pokaĹže v detajlih. Od lastnika ali gledalca zahtevajo bliĹžino in zanimanje, saj lahko v njih vedno odkrije kakĹĄno novo zgodbo. Ves njen nakit je njena osebna izpoved in pripoved, zato je namenjen vsakomur, ki mu Ĺželi prisluhniti.
Aleksandra Äas
Letnica 1980. Od leta 2005 umetnostna zgodovinarka, danes viĹĄja kustosinja v KoroĹĄkem pokrajinskem muzeju, pred tem kustosinja v KoroĹĄki galeriji likovnih umetnosti. Leta 2012 koordinatorka za partnersko mesto Slovenj Gradec v sklopu projekta Maribor-Evropska prestolnica - EPK 2012. Sicer mama treh otrok, ljubiteljica 'eko ĹĄika' ter vsega izpod rok pridnih domaÄih oblikovalk in oblikovalcev.
Metka MikuletiÄ
Metka MikuletiÄ je slovenska arhitektka, ki je leta 2016 diplomirala na Fakulteti za arhitekturo Univerze v Ljubljani, pri prof. MiloĹĄu FlorijanÄiÄu in leta 2020 zakljuÄila magistrski ĹĄtudij. Med in po ĹĄtudiju je sodelovala pri razliÄnih arhitekturnih projektih, in kasneje kot samostojna arhitektka delovala na podroÄju prenov, oblikovanja notranje opreme ter uporabnih predmetov. Od nekdaj jo je zanimalo izraĹžanje skozi razliÄne medije; ne le preko osnovnih arhitekturnih gradnikov, temveÄ tudi skozi besedo, sliko in kovine. Svoj prvi kos nakita â arhitekturo v malem, je izdelala iz odpadne ploÄevine v oÄetovi delavnici, nadaljevala je z aluminijem in medenino ter postopoma preĹĄla na zlato. Od jeseni 2019 se izobraĹžuje na podroÄju zlatarstva, sprva kot uÄenka Zlatarske ĹĄole MengeĹĄ, pod mentorstvom Davida KramariÄa in Tine MeĹžek, kasneje samostojno. Trenutno deluje kot oblikovalka in izdelovalka nakita pod blagovno znamko Mimotho, ki je konceptualno, oblikovno in izvedbeno tesno povezana z arhitekturo.
Metka Jelek
Metka Jelek je ĹĄtudentka Oblikovanja tekstilij in oblaÄil (Univerza v Ljubljani) in prihaja iz Maribora. Veseli jo delo na podroÄju socialnih omreĹžij, poleg ustvarjanja vsebin za SIJW, pomaga tudi pri ustvarjanju vsebin na socialnih omreĹžjih in spletni strani Festivala Lent. Je ustvarjalka, ki od februarja 2021 ustvarja, ter oblikuje preprost nakit pod znamko JELLEK.
Neja Kaligaro
Neja Kaligaro je svojo oblikovalsko pot najprej zaÄela na Akademiji za likovno umetnost in oblikovanje, smer industrijsko oblikovanje, nato pa jo je pot zanesla na magistrski ĹĄtudij oblikovanja tekstilij in oblaÄil na NaravoslovnotehniĹĄki fakulteto. Kot oblikovalka nakita se je prviÄ zaposlila pri Zlatarni Celje, kjer je sedem let nabirala dragocene izkuĹĄnje in odkrila svojo ljubezen do oblikovanja nakita, za katerega pravi, da je podroÄje imenitne zmesi tehniÄne narave industrijskega oblikovanja in umetniĹĄkega sveta mode. Sedaj deluje kot samostojna oblikovalka, obenem pa je tudi vodja oblikovanja nakita v avstrijskem podjetju, kjer skrbi za vizijo oblikovanja in skupaj z ekipo naÄrtuje prihodnje kolekcije. Navdih Ärpa iz naravne in kulturne dediĹĄÄine, brska po neskonÄnem vesolju idej ter raje posluĹĄa kot govori. S svojo izrazito pozornostjo do detajlov in ljubeznijo do oblikovanja nakita, spreminja in oblikuje zgodbe v nakit.
Sanda Vidmar
Z oblikovanjem nakita se je prviÄ sreÄala v srednji ĹĄoli, kjer se je spoznavala z oblikami in obnaĹĄanjem forme v prostoru iz takrat bolj dostopnih materialov. Z oblikovanjem v srebru in kovini se je prviÄ preizkusila na teÄaju oblikovalke Olge KoĹĄica, kasneje pa je svoje znanje nadgrajevala pod mentorstvom Martine Obid Mlakar.
Svoje kolekcije in vizijo pod imenom Sanda Vidmar Jewelry, je zaÄela razvijati v letu 2020, najprej s spletno trgovino in lastnim studiem za oblikovanje. Znanje in odkrivanje novih tehnik neprestano izpolnjuje preko teÄajev, delavnic in izkuĹĄenj.
Tina MeĹžek
Tina MeĹžek, je pridobila naziv zlatarske mojstrice. S svojo strastjo do umetnosti nakita je razvila ĹĄiroko paleto veĹĄÄin in znanja. Kot mentorica v Zlatarski Ĺ oli v TrĹžiÄu in del ekipe v Labu za nakit v Rogu, svoje znanje prenaĹĄa na navduĹĄene posameznike. Skupaj oblikujemo izkuĹĄnjo, ki presega tehniÄno znanje in odkriva umetnost izraĹžanja skozi nakit.